É engraçado como a distância nos aproxima mais de nossa cultura local. Eita, saudade danada das fogueiras e do calor junino do Nordeste! Por mais curiosidade e vontade que tenha de me conectar com o mundo de fora, minha identidade sempre será marcada pela minha cultura, minha história. Que bom ter essa memória afetiva e social! Hoje, mais do que nunca, sei que ela estará comigo onde quer que eu vá, seja aqui, ali ou alhures. Por isso mesmo, orgulho-me de ser recifense, nordestino, brasileiro, sul-americano, planetário, desejando poder compartilhar minha cultura com outras culturas. Global sempre com pé na regionalidade. Olhemos, então, para o céu no dia de hoje. Ele deve estar lindo e em festa...
Olha pro céu, meu amor
Vê como ele está lindo
Olha pra aquele balão multicor
Como no céu vai sumindo
Foi numa noite igual a esta
Que tu me deste o teu coração
O céu estava assim em festa
Pois era noite de São João
Havia balões no ar
Xote e baião no salão
E no terreiro o teu o olhar
Que incendiou o meu coração
[Olha pro céu, canção de Luiz Gonzaga e José Fernandes, datada de 1951 e gravada pelo próprio Gonzagão e diversos outros artistas]
Desde que comecei a atuar na área da saúde, tive, de cara, uma identificação muito grande com a epidemiologia. Por estudar a distribuição da saúde-doença nas populações ou em grupos de pessoas, esse campo de estudo traz consigo um saber que é muito caro: o de determinar os fatores que condicionam e determinam a ocorrência dos fenômenos nas coletividades. Sempre me interessei por conhecer mais sobre o funcionamento das sociedades, sendo na saúde então o aprofundamento analítico tende a ser cada vez maior, pela quantidade de indicadores e outros dados que quantificam os riscos.
Aos profissionais da mídia, o saber da epidemiologia é um prato cheio. Foi para mim durante um bom tempo em que trabalhei em jornal e, posteriormente, em assessoria de imprensa. Os números reinam absolutos, uma vez que concretizam para as pessoas - nós, reles mortais,- a real situação dos problemas e agravos de saúde. Na produção da notícia, os números ainda ajudam a construir as manchetes das matérias, algo extremamente interessante para o discurso jornalístico. A gripe A(H1N1), a popular suína, e a contaminação pela dita "superbactéria" Escherichia coli são dois exemplos recentes do uso dos dados epidemiológicos por parte da mídia.
Ainda quando cursava o mestrado, fui procurar saber mais sobre a epidemiologia, até porque o meu projeto teve o intuito de refletir sobre o discurso da dengue na mídia. Nesse sentido, os registros da doença tinham suma importância para mim na construção dos sentidos. Aí, lendo um pouco sobre a constituição da epidemiologia, descobri um aspecto que muito me agradou: esta ciência tinha parentesco com a comunicação. Apesar das diferenças existentes, ambas fazem parte das ciências sociais, com o diferencial de a epidemiologia ainda ser constituída pela estatística e a medicina clínica. No caso da epidemiologia, as ciências sociais ajudam a analisar as questões da saúde pública no âmbito das coletividades, os aspectos sociais do mundo humano, como diz o nosso Wikipédia, tão caro "companheiro" de pesquisa nos dias de hoje.
Saúde-doença é o foco de estudo da epidemiologia
Esta semana, ao me preparar para um seminário sobre epidemiologia e risco no PPGICS/Fiocruz, dentro dos trabalhos previstos para o doutorado, comecei a refletir um pouco mais sobre o poder dos números para a epidemiologia a partir de uma certa "matematização" na leitura dos eventos da saúde. É inegável a contribuição dessa ciência para a sociedade por buscar compreender as condições de saúde das populações, dando subsídios consequentemente para se prevenir a ocorrência de doenças e se promover a saúde. No entanto, os cálculos construídos pela área ao longo do tempo assumiram uma super importância, deixando de lado as questões socioculturais. Não é por menos que se critica atualmente uma certa distância assumida pela epidemiologia em relação às questões sociais, defendendo uma reaproximação na avaliação da saúde.
Leio essa "matemática" da vida em que vivemos como algo intrínseco do contexto contemporâneo. À medida que progredimos, temos a necessidade de regular o mundo, controlá-lo, na tentativa de reduzir as incertezas e garantir a tão sonhada segurança total. Segundo Grácia Gondim, no livro "O território e o processo saúde-doença", uma das fontes de risco e insegurança nas sociedades pré-modernas estava nos fatos do mundo físico. "Porém, com o advento da modernidade e com a proliferação dos sistemas peritos [sistemas que buscam regular a vida social por meio de estratégias que têm como parâmetro o cálculo probabilístico do risco, orientando assim a vida social], os riscos tendem a ocorrer justamente pela busca de controle e segurança", afirma a autora.
Riscos crescem à medida que o homem busca controlar o mundo
A grande "novidade" é que o controle não será possível jamais. Por mais que o homem queira e busque formas de intervir sobre os riscos que ele mesmo construiu e sistematizou ao longo do tempo e do espaço, a vida sempre será aberta ao acaso e aos imprevistos que a vida nos prega vez por outra. Por isso mesmo, no final deste post, rio com uma ponta de satisfação e ironia, lembrando-me de um trechinho da sábia canção "Da lama ao caos", do Chico Science, que retrata bem a postura do homem diante deste "mundo de Deus":
Que eu me organizando posso desorganizar
Que eu desorganizando posso me organizar
Que eu me desorganizando posso me organizar
[Da lama ao caos, canção composta por Chico Science e gravada no CD de mesmo nome pela gravadora Chaos/Sony Music (1994)]
E assim vamos nos organizando, desorganizando, desorganizando, organizando...
Mais do que uma questão sonora ou mesmo musical, a voz vem assumindo cada vez mais uma posição de destaque nos estudos da linguagem. Cada discurso, cada texto tem a potencialidade de suscitar dentro de si distintos ecos (leia-se aí sentidos) a partir dos significados que são produzidos em sociedade. Isso nos leva a pensar que a nossa fala traz "multidões dentro de nós", remetendo a Inesita Soares de Araújo e Janine Miranda Cardoso no livro Comunicação e Saúde. A linguagem que utilizamos é relacional, depende de referenciais criados anteriormente para constituir sentidos. É claro que não é apenas memória, mas é também memória. Uma miscelânea do antigo com o novo.
Nesse sentido, o conceito de polifonia pode ser considerado constitutivo do discurso. Não é por menos que o russo Mikhail Bakthin (1895-1975) é tão cultuado entre o linguistas hoje. Os estudos dele, já nas primeiras décadas do século XX, davam conta de uma visão de língua não apenas como sistema, mas como algo que mantinha relação direta com o extra-linguístico, como o contexto da fala e o momento histórico. Algo extremamente moderno ainda nos dias de hoje e que só começou a ser valorizado após a morte de Bakthin.
Bakthin pensou a polifonia no contexto da língua
Termo comum à música, a polifonia foi tomada emprestada por Bakhtin para o campo lingüístico ao tratar do romance de Fiódor Dostoiévski (1821-1881), indicando a presença de vozes autônomas dentro do discurso e que coexistem em igualdade de posição. O autor do romance seria, nesse caso, um “orquestrador” num universo plural, tendo as vozes liberdade para concordar ou discordar dele, como se tivessem vida própria. Com as consciências participando em pé de igualdade, a polifonia traria em si a equipolência como característica capital, além de uma interação sem imposição de determinadas vozes sobre outras.
Pensando no nosso mundo da vida - como a professora Regina Marteleto costuma dizer nas suas aulas -, a polifonia é algo que gera reflexão, já que as relações de poder entre as diferentes vozes sociais são desiguais. Todos falam, mas nem sempre as suas vozes têm os mesmos apelo e força. Dependendo da posição ocupada por determinada voz no campo onde o sujeito está inserido, ela pode ser supervalorizada ou até mesmo silenciada. Afinal, vivemos numa arena de embates, seja na casa, na escola, no trabalho e até mesmo na mesa de bar com os amigos, na qual lutamos constantemente (muitas vezes, de maneira inconsciente) a fim de nos colocarmos diante do outro com os nossos pontos de vista, nossas convicções e nossas verdades. Por isso, entendo que a vida da gente é política num sentido mais geral, por sermos cidadãos e convivermos em sociedade.
Não pretendo me estender mais nisso no momento, pois o assunto merece um aprofundamento, inclusive de minha parte. Para não fazer diferente, deixo-os com uma boa letra de canção brasileira para instigar o "matutamento" desta voz que nos persegue, constitui-nos enquanto gente e às vezes nos prega peças. A voz do dono e o dono da voz, do nosso querido Chico Buarque. Composta para o LP "Almanaque", de 1981, a música é uma resposta ao fato de Chico se ver novamente nas mãos da gravadora Polygram/Philips (atual Universal Music), pouco depois de ter rompido com o selo para fazer parte do cast da Ariola e esta ter sido ironicamente vendida para aquela. Preso novamente ao "dono da voz", a "voz do dono" resolveu fazer uma canção cheia de ironias e duplos sentidos. Uma dentre tantas vozes espalhadas por este mundão afora.
Até quem sabe a voz do dono Gostava do dono da voz Casal igual a nós, de entrega e de abandono De guerra e paz, contras e prós
Fizeram bodas de acetato – de fato Assim como os nossos avós O dono prensa a voz, a voz resulta um prato Que gira para todos nós
O dono andava com outras doses
A voz era de um dono só
Deus deu ao dono os dentes, Deus deu ao dono as nozes
Às vozes Deus só deu seu dó
Porém a voz ficou cansada após
Cem anos fazendo a santa
Sonhou se desatar de tantos nós
Nas cordas de outra garganta
A louca escorregava nos lençóis
Chegou a sonhar amantes
E, rouca, regalar os seus bemóis
Em troca de alguns brilhantes
Enfim, a voz firmou contrato
E foi morar com novo algoz
Queria se prensar, queria ser um prato
Girar e se esquecer, veloz
Foi revelada na assembleia – ateia
Aquela situação atroz
A voz foi infiel trocando de traqueia
E o dono foi perdendo a voz
E o dono foi perdendo a linha – que tinha
E foi perdendo a luz e além
E disse: Minha voz, se vós não sereis minha
Vós não sereis de mais ninguém
(O que é bom para o dono é bom para a voz)
[A voz do dono e o dono da voz, música composta por Chico Buarque e gravada por ele em 1981 no LP "Almanaque" (Ariola-Polygram/atual Universal Music) e por Cida Moreira em 1993 no CD "Cida Moreira Canta Chico Buarque" (gravadora Kuarup)]
A ideia deste post nasceu meio que por acaso esta semana. Na última quarta-feira (dia 25/05), estava eu saindo de casa pela manhã apressado em direção à parada de ônibus para ir à Fiocruz quando me deparei com um senhor que nunca vi na vida caminhando de bengala na direção contrária. Até aí, nada demais, a não ser por um singelo, surpreendente e bacana "bom dia" que ele fez questão de me dizer. Eu prontamente respondi o "bom dia" dele com o mesmo entusiasmo e continuei a minha caminhada. Posso dizer que isso mudou o meu dia (sem qualquer conotação de auto-ajuda salvacionista...), trazendo-me um misto de contentamento e satisfação por um atitude aparentemente tão simples.
Fiquei pensando sobre aquele ato gentil o dia inteiro, e até hoje ainda. Num mundo em que as pressões sociais e econômicas sobre o ser humano estão cada vez mais fortes e evidentes e o individualismo se tornou praticamente palavra de ordem, falta tempo para certas "banalidades". Afinal, temos de (sobre)viver...
Por isso mesmo, o título Gentileza também gera saúde não é vão. Ele veio-me à mente segundos após a troca de "bom dia" entre mim e aquele senhor. Porque gentileza, na minha opinião, tem a ver com bem-estar e bem-estar, por sua vez, com saúde. Como já tinha dito num outro post, a Organização Mundial de Saúde (OMS) define a saúde como "um estado de completo bem-estar físico, mental e social". Aliás, como nunca é demais verificar o significado das palavras, segundo o Moderno Dicionário de Língua Portuguesa Michaelis (disponível na internet - http://michaelis.uol.com.br/), bem-estar é definido como "situação agradável do corpo e do espírito; conforto, tranquilidade".
A grande questão é saber como encarar esse bem-estar. A meu ver, existe um aspecto crucial que infelizmente (ou felizmente, depende do ponto de vista de cada um...) faz parte da nossa dita cultura "pós-moderna": não se descobriu ainda a fórmula química do bem-estar a ponto de torná-lo um medicamento. E, não sendo remédio ainda, é impossível de ser comercializado, não gerando consumo, lucro, riqueza.
Profeta Gentileza é autor da frase que leva o seu nome
Aos usuários de saúde de plantão, especialmente àqueles que sempre adoram um "remedinho" e não têm tempo de parar para pensar sobre a vida que os cerca, vamos nos lembrar da célebre frase "Gentileza gera gentileza". Acredito que essa afirmação - criada pelo Profeta Gentileza (1917-1996), conhecido personagem urbano carioca - possa fazer a diferença, se incorporada de fato à nossa vida, proporcionando uma vida mais agradável e consequentemente uma saúde melhor e até mais saudável que aquela que temos hoje. De minha parte, desde ontem, torço para encontrar aqui perto de casa aquele senhor que me dirigiu o "bom dia" com tanta gentileza para lhe dizer o quanto foi bom o meu dia. Por hora, tento me inspirar nele para semear novas gentilezas para outras pessoas. Afinal, não custa nada. É apenas uma questão de atitude!
Nós que passamos apressados
Pelas ruas da cidade
Merecemos ler as letras
E as palavras de Gentileza
Por isso eu pergunto
A você no mundo
Se é mais inteligente
O livro ou a sabedoria
O mundo é uma escola
A vida é o circo
Amor palavra que liberta
Já dizia o Profeta
[Gentileza (Marisa Monte), música gravada pela própria Marisa no CD "Memórias, crônicas e declarações de amor", o seu quinto disco de carreira, lançado em 2000 pela EMI]
Depois de tanto burilar este blog para "lançá-lo" no mundo - neste caso, para as professoras e colegas de turma da disciplina Portfólio I, do Programa de Pós-graduação em Informação e Comunicação em Saúde (PPGICS/Fiocruz), e eventualmente amigos distantes,- vem aquela indagação: e agora? Como dar conta dessa demanda? Antes, ele estava guardado "a sete chaves" na rede virtual (será mesmo?). Agora, torna-se público para poucos. Os poucos que conheço. E os poucos que evidentemente o lerão.
Não sei se o que aqui está contido interessará realmente a alguém. Talvez somente a mim mesmo, que preciso ir registrando o meu caminhar acadêmico nestes quatro anos de doutorado que virão. De todo modo, este blog não é nem será o "diário da minha vida", digo de antemão. Aqui, farei apenas o registro de coisas relacionadas aos estudos, com uma pitada de lirismo sempre que possível, e algumas impressões da vida que estou vivendo. Afinal, poesia na vida nunca faz mal a ninguém. Evidentemente que a academia faz parte da minha vida nesta etapa da vida. Então, vá lá, de certa forma, terá um pouco de diário aqui... Mas será um diário diferente, conotativamente hipertextual.
Falo isso porque, durante a apresentação deste blog no último dia 18 de maio em sala de aula, um dos comentários feitos era a quantidade de referências no meu discurso a diversas coisas, como ideias, músicas, poesias e outros discursos. Como hipertextos que vão remetendo a outros textos e buscando estabelecer entre si uma interconexão.
Chega mais perto e contempla as palavras.
Cada uma
tem mil faces secretas sob a face neutra
e te pergunta, sem interesse pela resposta,
pobre ou terrível, que lhe deres:
Trouxeste a chave?
[Carlos Drummond de Andrade em Procura da Poesia, um dos poemas de abertura do livro A rosa do povo, que reúne textos escritos entre 1943 e 1945]
Falo isso porque, durante a apresentação deste blog no último dia 18 de maio em sala de aula, um dos comentários feitos era a quantidade de referências no meu discurso a diversas coisas, como ideias, músicas, poesias e outros discursos. Fiquei pensando nisso depois e imagino que essas referências possam estar um tanto exacerbadas atualmente. Na distância, vou buscando estabelecer relações entre as coisas que vou vivenciando para construir novos significados. Talvez as metáforas do mergulho e da trilha sejam um bom exemplo.; Na trilha horizontal e aparentemente certa que sigo, há o mergulho vertical de ir fundo, buscando mais e mais compreender até onde é possível ir. A terra e o mar. Dois mundos aparentemente diferentes, mas superpostos num só. Onde é mergulho e onde é trilha? Não sei ao certo. No momento, ainda estou no possível...
Por favor, compreendamos
Que é o princípio de tudo
Brilhando em nossos corações
E é importante que nós dois saibamos
Que a vida está mais do que nunca em nossas mãos
E, assim, nessa hora devemos despir
O que seja vaidade, o que seja orgulho
E do modo mais franco de ser
Vamos juntos no nosso mergulho
[Mergulho, música composta por Gonzaguinha e gravada primeiro por Maria Bethânia no LP Talismã (1980), da gravadora Polygram/Universal Music, e logo depois pelo próprio Gonzaguinha no disco Coisa mais maior de grande (1981), da EMI-Odeon]
Meu doutorado tem como foco o estudo da doença não só como fenômeno biológico, mas também midiático. Evidentemente que, como estou no comecinho do curso, muitas águas ainda vão rolar. De todo modo, é lendo, pesquisando e refletindo que o meu estudo ganhará formas mais delineadas. Por isso mesmo, decidi começar a levantar "devagar, devagarinho" (como diria nosso querido sambista carioca Martinho da Vila) o meu material de pesquisa.
1ª capa de Veja sobre saúde, de 1972
No meu levantamento preliminar às capas de Veja, identifiquei algo interessante. Do número 1 (lançado no dia 11 de setembro de 1968) ao número 590 (publicado em 26 de dezembro de 1979) - portanto pouco mais de uma década -, a saúde foi capa de cinco edições da revista, das quais todas tratando de doenças. Duas enfocaram a epidemia de meningite (que assolava o Brasil nos anos 1970, tornando-se um grave problema de saúde pública em plena ditadura militar), duas abordaram a questão do câncer e uma outra trouxe como tema principal os problemas do coração. A título de comparação, contabilizei que, em 2010, Veja publicou nove capas sobre saúde, sendo que apenas uma tratou de doença, neste caso a obesidade. Dessas nove capas, quatro vieram atreladas a como a ciência poderia ajudar na saúde das pessoas.
Última capa de Veja de 2010 sobre saúde
É curioso verificar o quanto a saúde está cada vez mais na pauta da mídia. Evidentemente que apenas a contabilidade de capas de um semanário não evidencia isso. Mas é um indicativo de que o assunto interessa à sociedade, já que é ela quem consome as notícias. Não é para menos. Saúde é considerado um bem. Tem implicações sociais, legais e econômicas. A definição da Organização Mundial de Saúde (OMS) confere ao homem a garantia da saúde, ao considerá-la "um estado de completo bem-estar físico, mental e social". Com o passar do tempo, esse valor positivo, incluindo múltiplos fatores que não apenas a "ausência de doença", acabou tornando a saúde algo inatingível. Completo bem-estar físico, mental e social é difícil de ter e mensurar, ainda mais nos dias de hoje.
Sem querer esgotar essa discussão sobre saúde, vejo o quanto compor o arquivo é importante para uma pesquisa. Um dos conceitos cruciais na obra do filósofo francês Michel Foucault (1926-1984), arquivo é um sistema que rege o aparecimento de enunciados como acontecimentos singulares num determinado contexto, espécie de "lei" do que pode ser dito em determinada época. Nesse sentido, a formação do meu arquivo terá de vir atrelada a um bom conhecimento do momento em que os discursos circularam para compreender por que saúde tem tanto destaque mais hoje, e não ontem. Até isso ocorrer, muitos e profundos mergulhos ainda virão...
Quase dois meses se passaram desde a minha chegada no Rio e agora tenho a possibilidade de visitar a minha família em Pernambuco. Não pude fazer isso na Semana Santa, mas compensarei um pouquinho nestes cinco dias que virão, aproveitando a comemoração do Dia das Mães.
A ida também possui um outro propósito: tenho uma audiência marcada no Juizado Especial Cível de Olinda (o popular Pequenas Causas) contra a Tambaú por ter quase ingerido ano passado um caco de vidro encontrado dentro de um dos famosos tabletes de goiabada comercializados pela empresa. Depois de eu ser considerado "equivocado" pelo Serviço de Controle de Qualidade da fábrica (que me disse por telefone sem nem ter visto o vidro que era apenas um "açúcar cristalizado" - como se eu não fosse capaz de discernir açúcar de vidro...), resolvi ajuizar uma ação por danos morais. Não pelo dinheiro, mas pela atenção que a empresa deve não só com relação à produção de seus produtos, mas também aos seus consumidores. A audiência foi marcada, há quase um ano, antes mesmo de me inscrever na seleção do doutorado. Como calhou de ser marcada para 10 de maio, um dia após a comemoração das Mães, foi ótimo para unir o útil ao agradável.
Nessa visita repleta de saudades - das refeições em volta da mesa com a família, das cervejas e cafés com os amigos, das brincadeiras com carrinhos, Playmobils & Cia com o meu sobrinho e das estripulias com Zuca (o meu gato) -, mais uma vez uma música na cabeça. Tô voltando, de Maurício Tapajós e Paulo César Pinheiro, na voz de Simone. É uma das primeiras canções que me lembro de escutar na antiga radiola de casa quando era criança por intermédio de meus pais, que adoravam ouvir a baiana no início da sua carreira.
Pode ir armando o coreto E preparando aquele feijão preto Eu tô voltando Põe meia dúzia de Brahma pra gelar Muda a roupa de cama Eu tô voltando
Como a letra fala de um cara que está distante e diz para a mulher ir se preparando, pois ele está voltando para casa, então achei que poderia ter a ver comigo. Digo poderia porque a música é considerada um dos hinos da anistia de 1979, quando os brasileiros exilados que cometeram crimes políticos foram perdoados pelo governo militar e tiveram a possibilidade de retornar para o seu País. Como não sou exilado muito menos anistiado, resolvi então fuçar a internet para saber mais sobre Tô voltando e poder identificar algo comigo. Para a minha satisfação, descobri que a música, a princípio, não foi composta pensando nessa questão política. Na verdade, a canção teve como mote o cansaço de Tapajós após mais de um mês de turnê pelo Nordeste e a saudade de sua casa, no Rio.
Pelo fato de a música ter sido gravada por Simone pouco antes do retorno dos exilados, possivelmente a sociedade usou o tema para torná-lo trilha da anistia por ter uma correlação forte com o retorno deles ao Brasil. E aí é a mídia (especialmente a televisão) aproveitou aquele negócio para compor as suas imagens, popularizando ainda mais a canção. O que corrobora com a ideia de que os propósitos de um sujeito ou de um grupo de sujeitos - sejam quais forem - podem tomar um outro rumo, às vezes completamente diferente, quando circulam no meio social. Viva à linguagem e as suas múltiplas possibilidades!!
Satisfeito com a minha descoberta - que pode ser conferida por vocês no livro História das minhas canções (escrito pelo próprio Paulo César Pinheiro e lançado no ano passado) - finalizo este post com o vídeo da Simone no musical Grandes nomes, da TV Globo, em março de 1980, em que ela canta Tô voltando e um trechinho de Começar de novo, da dupla Ivan Lins e Vitor Martins. De quebra, a história de Pinheiro sobre a canção. Agora, posso cantá-la mais tranquilo, com a licença dos poetas. Gente, Tô voltando!!
Maurício (Tapajós)... me ligou pra falar sobre uma idéia que tivera no caminho de volta. Cansado da tensão de palco (sem o hábito de cantar pra o público) e de tanta farra, bateu nele, já no finalzinho, uma saudade imensa de casa, da mulher, dos filhos, do Leblon, do Rio. E de Tapajós pra Tapajós ele dizia, às vésperas do retorno: - Nem acredito que eu tô voltando... E esse mote não o abandonou mais. Só podia dar samba... Com o violão na mão e o fone preso entre o ombro e a orelha cantarolou pra mim rascunho da melodia em que se repetia o "tô voltando". - Quê que você acha, parceiro?
- Acho ótimo, gordo. Tô indo pra aí. Ainda agüentas maia um uísque? Passamos o resto do dia dando a forma à composição. Na manhã seguinte, já em meu escritório, fui burilando a letra. Era simples e popular a canção e os versos foram fluindo. Eu, que já passara tanto por isso, tantas as viagens que fizera, enormes as saudades de casa, sabia bem do assunto que devia abordar. O papo era recorrente à nossa profissão. Toda a classe artística sentia profundamente essa ânsia de regresso depois de cada temporada. E todos queriam as mesmas coisas que eu rabiscava agora naquele samba. Ficou lindo o que a gente fez, e cheio de empatia. Era cantar uma vez e na segunda todos acompanhavam. Virava logo coro. Fácil de decorar. Senti imediatamente cheiro de sucesso. Simone estava escolhendo repertório para seu disco anual. Mostramos pra baiana. Ela veio que veio: - Esse é meu! Foi pro estúdio e arrebentou. Era 1979, e o samba ganhou o Brasil. Só dava ele nas rádios, "Estourou no Nordeste!" era a expressão bem-humorada que se usava na época, para designar a música que ganhava as paradas nacionalmente. Agora vocês vejam como a arte tem seus mistérios... Pouco tempo depois, estava eu vendo o Jornal Nacional da TV Globo cujo tema central era o dia do retorno dos exilados políticos ao nosso país, tendo sido conquistado, com muita luta doa que ficaram encarando o regime militar, a anistia ampla, geral e irrestrita, quando, pra minha surpresa, no avião lotado por nossos companheiros, entre entrevistas e choros ao vivo, entoou-se, numa só voz, o "Tô voltando". A cena foi uma pancada no meu coração. A emoção tomou conta de mim e as lágrimas correram no meu rosto. Minha voz embargou. Os pelos eriçaram. Estufavam as veias e os nervos retesavam. Tive que respirar fundo e sair da frente da tevê pra não enfartar. A música tinha tomado outra conotação a partir dali. Virara o hino dos exilados. E é assim que é vista até hoje, pra meu regozijo. E é assim que pensam que ela foi feita, pra minha satisfação. O que mostra que o destino das canções não está em nossas mãos. Elas são o que elas quiserem ser, acima dos motivos por que foram feitas. Que bom que ela tenha virado o que virou. Ergo um brinde a isso. Sempre.
[PINHEIRO, P. C. Histórias das minhas canções. São Paulo: Leya Brasil, 2010]
